朱光潜谈文学读书笔记1800字左右

　　提到“朱光潜”并不陌生，他的《谈美》耳熟能详，有幸拜读过，领略了“美”的风范。而对《谈文学》却知之甚少，但是我想这位“美学大师”的作品一定不会令人失望，利用暑假的时间，慢慢品味，细细斟酌。正如封面的插图，乘着小船，徜徉在梦幻般的河流中，驶进文学之门中，在如梦如痴的陶醉中，我心中的那扇文学之门也悄悄地打开了。

　　一、言为心声，文如其人

　　朱老先生曾在另一本书《谈美》中引用了克罗齐的一句话——“虚伪的表现就是‘丑’”，这和《谈文学》中的观点是一脉相承的。想要文学成为艺术，那么首先就要做到有话必说，无话不说，说须心口如一，不能说谎。

　　文学本来就是以语文为工具的表现艺术，而表现就需要我们思想与语文的同一，人格与风格的同一。我们并不是说以文章来衡量一个人的人品和思想，不可否认，并不是所有穷凶极恶之人就一定写不出美的文章，就认为他们的思想一定是邪恶，我们不能推崇这样绝对化的言论。而是希望写文章的人能够做到这样的一致性，真正由内而发流露出来的，才是最真诚最宝贵的。心口不一的人，固然我们不能否定他的好，不管人品好，还是文品好，一个好总是不能给我们舒心的欣赏。试想一下，当你撕开一张美丽的面具，后面是一张丑陋的面孔，是否会觉得有些失望与可惜？又或者就带着一副丑陋的面具，你又是否愿意去掀开他的面具呢？我想，不管何种情况，我们的内心都或多或少有些波动。

　　因此，我们希望可以做到表里如一，言为心声，文如其人，这样能够让读者更加全身心地沉浸在文学的艺术之中，感悟文学之美。

　　二、咬文嚼字，字字皆美

　　古时便有贾岛的“推”和“敲”，“僧推月下门”“僧敲月下门”，一字之差，却呈现出了不一样的意境之美，往往文学之所以成为文学，就系于这一字之上，可见“咬文嚼字”能为文学作品更增添一份美感。而我们所说的“咬”“嚼”，不是“涂脂抹粉”“卖弄风姿”，也不是华丽辞藻的堆砌，而是真正地去思考、去雕琢，自然熨帖，不显矫揉造作。

　　第一我们就是要“咬”住字的意义。每个字都有它表面直指的意思，而容易被忽略的还有它的联想意义。这个字的使用表现了什么，让我们又联想到什么，哪一个字的使用更加贴合当下的心境和意境，细细考量之后再加以选择。第二，我们要“嚼”文章的声音节奏。我们熟悉“诗”要讲究韵律，但是却不仅仅只有诗歌，文章都可以有它的节奏声音，如朗诵一般，轻重缓急的语气语调，能够表达出不同的意蕴。

　　《谈文学》毋庸置疑可以称之为文学艺术品，在阅读过程中，不难发现朱老先生的用字、用词、用句都让我不由地感叹，我相信先生在完成作品时，一定如他自己所说的去“咬”，去“嚼”，这才有了这样一份美丽的艺术，久久地沉浸在他创设的文学世界中，美得让人回味，美得让人流连忘返。

　　反思自己，虽不是要写出什么巨作，但是否应该一直保持这样严格的态度呢？回想自己的写作经历，很少有细细斟酌过某个字或者某个词，哪怕就是某个句子，习惯于数学中的“咬文嚼字”，却忽略了最该“咬文嚼字”的语文。当然，现在为时未晚，努力走在文学这条路上。

　　三、融情于思，达之于辞

　　文学本身就是艺术，谈到艺术，自然少不了“人为”的创造。所以说，一切自然的都不是艺术，二者之间本身就是对立。如果将我们所想到的、看到的事无巨细的都写出来，那这只能称之为“记录”，是对现实生活的直接传达。而艺术却是需要我们去“用心”、去再创造的。“艺术之为艺术，并不在所用的材料如何，而在取生糙的自然在情感与想象的炉火中熔炼一番，再雕琢成为一种超自然的意象世界。”它和我们所说的“言为心声”并不矛盾，我们的文学来源于现实、来源于我们的心声，又超越于它们，在它们的基础上更加精细。

　　英国的华兹华斯说：“诗起于在沉静中回味过来的情绪”。也就说诗起于情，但又不止于于情，需要在沉静中慢慢品味这份情绪，最终落笔成诗。对照诗，其他亦如此。情是自然流露，先有情，融入自己的思考，最终形成文字表达出来，便是我们所说的融情于思，达之于辞。

　　想来自己大概是属于“情溢乎辞”，心里有十分，表达出来只有六七分。作为教师，离不开两项基本的技能：说和写。因此必须处理好情与辞的关系，借助文字将我们的教育经验呈现出来，才能让教育实践提炼成教育理论，再得以推广，而这一环又一环中，“思”便是关键，连通情与辞的桥梁，多思、多写、多练，方能成长。

　　“看似寻常最奇倔，成如容易却艰辛”，文学中的艺术，须下一番苦功夫，慢慢修养，精雕细琢，情思辞融于一体，将文学点缀渲染成最美的艺术。路漫漫其修远兮，我的文学修养之路尚长，且行且思！

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